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ENTREVISTA de este mes. |
EDICIÓN ESPECIAL: |
 Este
mes os presentamos una extensa entrevista realizada en exclusiva por
Filomúsica a Jean
Yves Thibaudet.
Sus declaraciones son así de reveladoras: "Usualmente tomo
clases de Jazz. (...) ¿Cuántos pianistas en la actualidad
pueden ser reconocidos simplemente escuchando sus grabaciones,
sin leer las carátulas de los CD's? Quizás dos o tres. Sin
embargo, basta escuchar a Michelangeli, Samson François o
Cortot para saber casi inmediatamente que son ellos. (...) Nunca
escucho mis propias grabaciones. (...) No tengo familia y es
difícil mantener relaciones y amistades. Sin embargo, creo que
no podría llevar otra vida diferente". |
Este mes en Filomúsica...
¡¡Celebramos el tercer
aniversario de Filomúsica!! Ya van 3 años de existencia de
Filomúsica. Si al principio éramos un proyecto joven y lleno
de iniciativas, ahora hemos madurado y nos consolidamos como la
primera y más importante publicación gratuita
filosófico-musical de Internet en lengua hispana.
Este número de Filomúsica está triplemente dedicado. Por una
parte, dedicado a sendos aniversarios de dos compositores:
Iannis Xenakis y Wagner. Por otra, dedicado al pianista Jean
Yves Thibaudet: en un mismo número realizamos la crítica
discográfica de su último disco, una
entrevista, a la vez que las críticas de sus conciertos en
España.
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ARTÍCULOS de este mes. |
 
Los escritores y la música: Heine (II). Por
J. R. Martín Largo.
Tras el éxito del Libro de las canciones Heine
volvió a la prosa de los Cuadros de viaje, cuyos volúmenes
tercero y cuarto, de nuevo en la editorial de Campe, se
publicaron entre 1829 y 1831. Pero en Alemania, pese a que era
un autor ya plenamente reconocido, el porvenir de Heine
resultaba incierto.
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La ópera británica entre Purcell y Britten o arreglemos el
teléfono.
Por
Mario Arkus.
Cuando éramos niños jugábamos a un juego llamado
"el teléfono roto"; nos poníamos todos sentados en
círculo y uno de los participantes comenzaba susurrando al
oído del que tenía al lado una frase dicha lo más
rápidamente posible. Este se la decía al otro y así de forma
sucesiva hasta llegar al último.
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La primera representación de una ópera de Wagner en España.
Por Fco. Javier Gordillo.
Desde su tribuna de El imparcial Antonio Peña y Goñi
comienza a explicar a la afición madrileña la importacia de
Ricardo Wagner y el modesto papel que en ella juega Rienzi.
Además, ha traducido el libreto y lo ha prologado con una
somera biografía del músico-poeta: "Ricardo Wagner ha
hecho más de lo suficiente para figurar en lugar sobresaliente
en la historia del drama lírico".
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Cine y música: El pianista que sobrevivió para contarlo.
Por A. Riego.
Una
constante que se puede observar en el cine de Roman Polanski es
lo que podríamos denominar la exploración del lado oscuro de
la naturaleza humana, el gusto por mostrar situaciones límite
de crueldad o sadismo: las vejaciones que se infligen los
protagonistas de Lunas de hiel, las torturas que padeció la
protagonista de La muerte y la doncella, etc.
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Música folclórica noruega: música vocal (II). Por
Juan Castillo.
Es necesario prevenir que el realizar una división
tan general entre música instrumental y vocal significa
adentrarse en un terreno resbaladizo, pues como se ha dicho
anteriormente no existe una delimitación clara. Expondremos lo
que Velle Espeland, de los Norwegian Folk and Popular Song
Archives, dice.
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La música para tecla en el Barroco (II).
Por
Elisa Rapado.
En Francia no existió, como en Italia, la difusión
de una red de teatros públicos. La música se centró en la
Corte. Se componían ballets y air de cour para el disfrute del
rey (monarca absoluto) y sus cortesanos. En este ámbito, el
italiano nacionalizado francés, J.B Lully, aplicó con éxito
el principio recitativo italiano.
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CRÍTICA DISCOGRÁFICA de este mes. |
El esperado Satie de Thibaudet.
Por Fernando López.
Estaba cantado que Jean-Yves Thibaudet daría lo mejor
de sí mismo en Satie, pues el peculiar universo del autor de
las Gymnopédies casa a la perfección con la personalidad del
pianista galo. Por otra parte, éste no deja de señalar la
influencia que en su carrera ha ejercido el gran Aldo Ciccolini.
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Uri Caine y su curiosidad por Beethoven. Por
Ismael González.
Uri Caine es
un músico que se ha propuesto sorprender al público en cada
una de sus grabaciones discográficas - que alcanzan ya el
número de catorce -. Y es que cuando no se le ocurre variar las
Variaciones Goldberg, se le antoja reducir a Mahler a conjunto
de jazz.
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Debut de Forma Antiqva. Por
Ángel Riego.
Desde 1998 y
en el lugar que parecería más inverosímil (en Sama de
Langreo, en plena cuenca minera asturiana) existe un conjunto
llamado "Forma Antiqva" compuesto por jóvenes
músicos que interpretan repertorio barroco con instrumentos de
la época y criterios historicistas.
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Bello y soporífero. Por Paco Bocanegra.
"Ninna
Nanna" es un disco que parte de una idea muy concreta,
entrañable y no carente de interés: realizar una retrospectiva
de las melodías de las nanas en las culturas europeas y todo el
Mediterráneo según un amplio marco estilístico y temporal,
del s. XVI a la actualidad.
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Hendricks viaja por el Báltico.
Por
Pedro Coco.
A lo largo de su dilatada carrera liederística, la
soprano norteamericana Barbara Hendricks ha mostrado gran
predilección por las canciones de compositores escandinavos, y
sin embargo no había dedicado nunca un recital discográfico a
estas obras.
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Delicias del Rococó. Por Fernando López.
Joseph Bodin
de Boismortier fue un compositor altamente exitoso en un momento
dado, concretamente dentro del movimiento estético que
conocemos como Rococó, pero la inminente irrupción del
Neoclasicismo -y, se afirma en el libreto, la envidia de ciertos
sectores- le arrinconarían.
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La llegada de Rattle. Por
Ángel Riego.
El pasado 7
de septiembre Simon Rattle dirigía su primer concierto como
titular de la Filarmónica de Berlín, ocasión que fue
aprovechada por EMI para grabar la segunda parte del mismo,
consistente en la Sinfonía nº 5 de Mahler. Sólo le queda la
8ª para terminar el ciclo.
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Bellísima molinera. Por
Ignacio Deleyto.
En una obra
tan grabada como Die schöne Müllerin no es suficiente que un
artista tenga el deseo de dar su visión, si ésta no es capaz
de aportar algo sensiblemente diferente a las anteriores, o al
menos, descubrir matices que otros no hayan conseguido captar.
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CRÍTICA
DE BANDAS SONORAS de este mes. |
Atrápame si puedes. Por J.R. Fernández.
El año
recién terminado nos ha traído un buen número de
composiciones de John Williams que, si bien redundan en el
habitual sinfonismo del compositor predilecto de Steven
Spielberg, también incorporan cierto grado de experimentalismo
y riesgo, algo que a buen seguro satisfará a los que le
reprochan al maestro el poseer un estilo demasiado cerrado y
previsible.
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Frida - Elliot Goldenthal. Por Pablo Nieto.
La elección
de Elliot Goldenthal para componer la música de este 'biopic'
sobre la controvertida artista mexicana Frida Khalo, no es mera
casualidad. La directora del film, Julie Taymor es su esposa;
con la que, precisamente ya trabajó en Titus (film aún
inédito en nuestro país). Además Goldenthal ha demostrado que
los enchufes familiares de nada valen si además no hay talento.
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El pianista. Por Pablo Nieto.
Tras
adquirir los derechos para llevar al cine "La Lista de
Schindler", Steven Spielberg consideró, que había alguien
mucho más capacitado que él para abordar este proyecto,
hablamos de Roman Polanski. Sus méritos como director le
avalaban, pero más aún su condición de superviviente del
Holocausto.
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CRÍTICA DE CONCIERTOS. |
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Bienvenidos a FILOMÚSICA: ¿Qué es y qué no es Filomúsica?
F.A.Q. |
Filomúsica es la primera revista
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y completamente gratuita.
Recibimos decenas de miles de
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servir como punto de encuentro para la reflexión y difusión de ideas
sobre música culta a nivel mundial.
Los artículos que podrá
encontrar en Filomúsica se atienen a tres paradigmas distintos: artículos
de divulgación, artículos de opinión y reflexión, y artículos científico-musicales
de investigación. Sin embargo, en cualquiera de estos tres tipos
encontraréis plasmada la reflexión y la visión particular del escritor,
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Filomúsica no es un periódico
ni un noticiero musical. A pesar de ello, procuramos que eventos
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