EL AUTOR DE LA OBRA:

Isaac Albéniz nació en Campodrón (Figura nº1) (Gerona) el 29 de mayo de 1860.  Comenzará sus estudios musicales en el conservatorio de Barcelona, para posteriormente continuarlos en Madrid y en París. Allí La influencia más notable vendrá a partir de 1880 de la mano de Liszt de quien se considerará discípulo y aprenderá de él a integrar el nacionalismo en su música, abriendo así la puerta a un estilo nacionalista musical español por donde entrarán más adelante Falla, Granados o Turina.

 A este nacionalismo musical, común a la Europa del último tercio del siglo, se añade una influencia folklórica de la mano de Pedrell a partir de su estancia en Barcelona en 1883, que impregna su obra de un sentimiento popular. Este sentimiento junto a su técnica compositiva depurada adquirida en Francia de la mano de la renovación estética creada por Debussy, fraguan la extensa y original producción de este compositor. En su obra se ha de destacar sus aportaciones para piano, por medio de una serie de innovaciones técnicas que introduce muy complicadas y de difícil ejecución que lo sitúan como un virtuoso del piano. Estas innovaciones nacen de la influencia de Chopin, de la impronta impresionista (en cuanto a creación de atmósfera se refiere), del apoyo en elementos populares españoles y en un aspecto nuevo: la disposición de los dedos y de las manos en una ejecución virtuosística no a la manera romántica o impresionista, sino de una forma personal de exuberancia.

DATOS TÉCNICOS DE LA OBRA: 

• Título: Pepita Jiménez
• Género:  ópera en dos actos (Figura nº2)
• Estilo: Nacionalismo musical
• Compositor: Isaac Albéniz
• Año de composición: 1895
• Lugar del primer estreno: Gran Teatre del Liceu de Barcelona (Figura nº3)
• Fecha del primer estreno: 5 de enero de 1896
• Libreto: Francis Burdett Money-Coutts, (Figura nº4) basándose en la homínima obra de Juan Valera (Figura nº5)
• Idioma:  Español

 PERSONAJES DE LA OBRA:

• Lugar en el que se desarrolla la obra: Un pueblo andaluz sin determinar
• Época: Siglo XIX

ARGUMENTO DE LA OBRA:

          Don Pedro de Vargas está enamorado de Pepita Jiménez, lugareña del pueblo en donde se desarrolla la acción. Éste se percata de que la muchacha está prendada de su hijo, estudiante de teología que pronto se ordenará sacerdote, con lo que ve muy bien esa unión entre ambos.

          Desde ese momento el terrateniente Vargas tratará de urdir un plan con el fin de poder unir a la pareja.

ESCENAS DE LA OBRA:

          Acto I:

          Don Pedro vargas, rico terrateniente andaluz, está enamorado de Pepita Jiménez, una muchacha de la localidad. Pero Antoñona, mayordoma de don Pedro le comunica que la muchacha de quien verdadera enamorada está es de su hijo Don Luis, estudiante de teología que pronto será ordenado sacerdote.

          Don Pedro decide entonces fomentar esos amores con el fin de que su hijo no se ordene.

          Luis llega al pueblo para despedirse de todos, circunstancia que aprovecha Antoñona para recomendarle que se despida de Pepita, cosa que hace y aparece el amor entre ambos.

Por otro lado el conde de Genahazar hace unos comentarios despectivos sobre la muchacha delante de Luis, éste entra en cólera y le reta a un duelo.

          Acto II:

          Luis se vuelve a despedir de Pepita diciéndole que quiere ordenarse, pero tras su marcha Antoñona relata a la joven lo acaecido con el conde, por lo que la muchacha deduce que Luis está enamorado de ella. El padre conocedor también de todas estas circunstancias anima y bendice al hijo para que se case finalmente con Pepita Jiménez.

CARACTERÍSTICAS DE LA ÓPERA PEPITA JIMÉNEZ:

          La obra de Albéniz se encuadra dentro de la corriente nacionalista musical española. Para ello el compositor recurre a la adaptación de la homónima novela de Juan Valera de estilo naturalista (un realismo literario centrado en aquellos aspectos más sórdidos de lo real) aceptando la modificación del final feliz propuesto por el libretista Money-Coutts que lo acerca a postulados más al gusto de un consumidor que tiende a huir de los aspectos más sórdidos de la vida.

          Musicalmente hablando la obra está llena de ritmos hispánicos como boleros malagueñas y seguidillas todo dentro de un tono pianístico que rememora su primera versión para este instrumento. Este tono fue considerado como algo que menoscababa la versión orquestal, motivo por el que más adelante Pablo Sorozábal llevará a cabo una reorquestación de la ópera a finales de la década de los años cuarenta del siglo XX.

DISCOGRAFÍA DE PEPITA JIMÉNEZ

• Pepita Jiménez; Susan Chilcott, Francesc Garrigosa; Coro y Orquesta de cámara del Teatre Lliure; Dirigidos por Joseph Pons; HARMONIA MUNDI, 1CD; 1995.

BIBLIOGRAFÍA: 

• Alier, Roger; Guía universal de la ópera, Ma non troppo, Barcelona, 2000.
• Batta, Andras; Ópera, Mateu Cromo artes gráficas, Madrid, 1999.
• Casini, Claudio; Historia de la música, vol.9: El siglo XIX (segunda parte), Turner, Madrid, 1987

• Grout, Donald, Historia de la música occidental, Alianza música, Madrid, 1992 (2v)

• VV.AA; La gran ópera, Barcelona, Planeta Agostini, 1991
• VV.AA; La gran ópera paso a paso, Madrid, Club internacional del libro, 1990
• VV.AA; La ópera, Barcelona, Salvat, 1989

PIES DE FOTO:

1)    Fotografía de Isaac Albéniz

2)    Primera edición de la ópera

3)    Foto contemporánea del teatro del Liceo de Barcelona

4)    Fotografía de Francis Burdett Money-Coutts junto al compositor

5)    Retrato de Juan Valera

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